Arte y oro: un recorrido por el museo de Salvador

Comenzamos en Museu Carlos Costa Pinto, instalada en la mansión que Carlos de Aguiar Costa Pinto –él mismo vinculado a la exportación de azúcar– transformó, a lo largo de más de dos décadas, en una de las colecciones de artes decorativas más importantes de Brasil. Se camina por pasillos donde la luz se refleja en el brillo de la plata y la porcelana, entre muebles, cristales y una variedad de joyas que incluyen piezas de la antigua aristocracia azucarera de Recôncavo Baiano. Lo más destacado de la colección, sin embargo, es otro: la mayor colección de joyería criolla reunida en un museo en el mundo, incluidos los balangandãs, los amuletos de plata que las mujeres negras llevaban alrededor de la cintura y cuyo tintineo casi se puede imaginar, un símbolo de protección, resistencia y, a menudo, de su propia libertad adquirida pieza a pieza.

Nos dirigimos a Museu de Arte Sacra, instalado en Convento de Santa Teresa, donde la luz de Baía de Todos os Santos entra por las ventanas y contrasta con la piedra fría y el silencio casi monacal de los pasillos. Pasa por salas que albergan una colección de los siglos XVI al XIX (esculturas de santos, tallas doradas, lienzos y piezas litúrgicas) y recorre los estilos barroco, rococó y neoclásico que definieron el arte religioso en Bahia.

Terminamos en MUNCAB, Museu de Arte Contemporânea Afro-Brasileira, donde la narrativa cambia de tono y color: después del oro y la piedra, se ingresa a un espacio de líneas, pinturas y creaciones vivaces y contemporáneas que unen la identidad negra y el Bahia actual en un mismo circuito, el contrapunto necesario a todo lo que vino antes. Al final se sale habiendo cruzado, en apenas unas horas, del oro colonial a la creación actual.